RESEÑA: VIVALDI Y SUS HIJAS, PETER SCHNEIDER

Fuente: Undine von Reinecke

 Ficha Técnica:

Autor: Peter Schneider

Traductora: Noemí Jiménez Furquet

P.V. P. : 19,95 €

ISBN: 978-84-17626-53-2

Nº de páginas: 320

Género: biografía novelada

Categorías: Biografías, Novedades

Sinopsis de la Editorial:

Con la Venecia decadente del siglo XVIII de fondo, esta apasionante novela se adentra en la vida de Vivaldi y en un hecho insólito y desconocido: su colaboración con un orfanato donde creó la primera orquesta de mujeres de Europa. 

Propuesta musical para este libro:

L'Atenaide RV 702, Antonio Vivaldi 

L'Atenaide es una ópera en tres actos del compositor Antonio Vivaldi, con libreto de Apostolo Zeno. La obra se estrenó en 1728 en el Teatro della Pergola de la ciudad de Florencia. El aria que el lector está escuchando, como el resto de las piezas que componen L'Atenaide, fue escrita por Antonio Vivaldi para su gran diva y musa Anna Giraud. De su relación personal, y de la colaboración profesional que mantuvo con el compositor veneciano, nos da cumplida cuenta Peter Schneider en Vivaldi y sus hijas.

Lo que Undine opina del libro:

<Nosotros, los mortales, logramos la inmortalidad en las cosas que creamos en común y que quedan después de nosotros.> Albert Einstein

Nadie que frecuente habitualmente Lecturas de Undine desconoce la pasión por la música que destila este sitio. Los lectores habituados a leer mis reseñas esperan encontrar siempre en ellas una sugerencia musical, generalmente de género clásico, que amenice su lectura y acentúe el carácter del texto recomendado. No recuerdo muy bien cuando nació en mí esta pasión melómana, probablemente date de la primera infancia, pero lo cierto es que no existe un momento de mi vida que no esté asociado con la música. Puccini y sus arias dramáticas, Schumann con sus emocionantes y delicadas piezas, Beethoven y sus temperamentales conciertos para piano, Mozart con sus alegres divertimentos, e incluso los éxitos pop del momento han marcado siempre mi día a día. Nada del universo musical escapa a mi curiosidad diletante. Pero si hay un periodo musical con el que verdaderamente me identifique y que me conmueva profundamente, ese sin lugar a dudas es el Barroco. Mi predilección por esta etapa artística no se basa en dictados académicos, todo lo contrario, aunque sin duda la elegancia que emanan las obras barrocas es una fuente inspiradora para mí. Es cierto que entre los grandes nombres de este periodo musical tengo mis favoritos, y que entre todos ellos las obras de Johan Sebastian Bach resuenan con mayor frecuencia a mi alrededor, aunque también es verdad que cuando escucho una pieza galante de Lully o un aria gloriosa de Händel me emocionan de tal modo que en un instante me imagino presenciando una danza en la corte del Rey Sol, o asistiendo al estreno de una ópera en el Covent Garden londinense. Ahora bien, si existe un compositor barroco capaz de hacer viajar en el tiempo y el espacio con su música, a mí y al público en general, ese es Antonio Vivaldi.

El gran Canal, Canaletto (1730)
Fuente: Wikipedia

La obra del gran músico veneciano está de tal modo ligada a su ciudad natal, que nadie desconoce, sea aficionado o no a la música clásica, que el autor de Las cuatro estaciones nació, vivió e incluso conoció el éxito en la Serenísima República Veneciana, cuando en sus canales se respiraba el esplendor cultural, ese lustre que supo transmitir Canaletto en sus pinturas de la primera mitad del siglo XVIII.

Este es el espíritu que reside en Vivaldi y sus hijas, la biografía novelada sobre la vida del carismático compositor que ha publicado recientemente Libros de Seda, de la mano del escritor Peter Schneider, y con la estupenda traducción e ilustrativas notas al texto de Noemí J. Furquet.

Antonio Vivaldi
Fuente: Wikipedia

Peter Schneider, escritor, ensayista y articulista político alemán, era hasta la fecha un desconocido para mí, pese a gozar de gran reconocimiento entre los autores de su generación. Pero después de haberle conocido con Vivaldi y sus hijas, no creo que pueda olvidar su nombre jamás. La fascinación y sensaciones que ha despertado en mí este hombre aprendiz de violinista, hijo de director de orquesta, contumaz melómano y, por encima de todo, espíritu sensible, son difíciles de borrar e igualar. Muchos os preguntaréis cómo puede un escritor conseguir este efecto a través de una biografía, sin caer en el efectismo innecesario. Yo misma me hice esa pregunta cuando iniciaba la lectura de Vivaldi y sus hijas, y vislumbré lo que parecía ser el planteamiento del libro. Pero, no, mi primera impresión fue cambiando paulatinamente, conforme iba sumergiéndome en la narración y descubrí el carácter honesto y empático que posee este texto. Porque, esta biografía es mucho más que una narración para contar la vida de Antonio Vivaldi, conocido también como Il prete rosso (el cura rojo), por ser sacerdote y tener el cabello rojo, es además el homenaje y el reconocimiento de un intelectual hacia otro. 

El libro comienza con un primer apartado que Schneider denomina Preludio -más musical imposible-, donde se presenta y explica los vínculos que le unen al compositor veneciano, que son muchos y muy personales. Estos aluden a la herencia musical que el escritor lleva en los genes y a las experiencias de la infancia y juventud que le llevaron a amar la música de Vivaldi. Tras esta breve introducción, el escritor se embarca en lo que será la aventura de su libro, divide la obra en capítulos, intercalando los que corresponden al proceso de investigación, con los que se ocupan de la vida del compositor veneciano. A esta fórmula cada vez más habitual en el género biográfico, hay que añadir una genialidad por parte del autor germano, ya que el formato del texto que corresponde a la parte histórica tiene carácter de guion televisivo; es decir, el escritor introduce diálogos en el libro. Pese a que a mí jamás me han gustado los documentales históricos de estas características, por el sensacionalismo gratuito que aportan al film, en este caso, desde mi punto de vista, la técnica es acertada porque imprime dinamismo al texto y lo hace más atractivo y cercano. Por otro lado, el respeto de Peter Schneider hacia la figura de Vivaldi está por encima de toda sospecha, y lo demuestra de principio a fin, acudiendo a fuentes reputadas y poniendo en duda toda especulación que no se base en hechos documentados.

J. S. Bach, compositor contemporáneo de
Vivaldi y admirador de éste.
Fuente: Wikipedia

Porque, en la vida de Il prete rosso existen muchas lagunas, y aunque se han escrito muchos y buenos ensayos al respecto, con los que Schneider trabajó para escribir su libro y de los que habla al final del mismo, lo cierto es que determinados temas de su existencia siguen siendo un misterio. Parte del problema reside en que la figura de Antonio Vivaldi quedó relegada al olvido después de su muerte, y no se recuperó hasta comienzos del siglo XX, gracias a la aparición en un monasterio italiano de parte de sus obras. De todo ello nos habla el autor de Vivaldi y sus hijas, como también del papel que jugó Johann Sebastian Bach y los compositores del periodo romántico incondicionales del genio alemán, especialmente Felix Mendelssohn, para  su recuperación posterior. El descubrimiento de las partituras y la investigación para autentificar las obras resulta un verdadero deleite para los sentidos, fundamentalmente para todos aquellos lectores melómanos que se sumerjan en el libro. Que levanten la mano quienes no sientan curiosidad por este tema.

Ospedale della Pietà
Fuente: Wikipedia

Pero comencemos por el principio, la historia se inicia cuando Peter Schneider relata una reunión que sostuvo con Michael Ballhaus, operador de cámara alemán y una de las figuras más importantes del mundo cinematográfico de su país, y también, cómo no, gran admirador de Vivaldi. El escritor debía escribir un guion para una película basada en la vida del compositor veneciano, y durante las conversaciones que mantuvo con el galardonado genio del cine durante el tiempo que duraron sus investigaciones, el autor perfiló el carácter que debía tener su trabajo, para intentar mostrar con claridad la faceta menos conocida del mismo, como hombre y como empresario de la música. Para ello, Schneider viajó a Venecia y visitó todos los lugares por los que caminó, residió o visitó Antonio Vivaldi, con especial interés en el Ospedale della Pietà, un convento y orfanato veneciano, hoy día convertido en hotel de lujo, pero que en el siglo XVIII se hizo famoso por la orquesta y coro femeninos allí residentes, compuestos por las niñas y jóvenes huérfanas acogidas en él, a las que Vivaldi dirigía y para las que componía muchas de sus obras. 

Panfleto contra Vivaldi escrito 
por B. Marcello, compositor y
enemigo de Il prete rosso
Fuente: Wikipedia

Aunque el autor pone en antecedentes a los lectores sobre los pormenores del nacimiento y las circunstancias familiares del compositor, sobre las que narra curiosas anécdotas, realmente el interés del libro se centra en el periodo de tiempo que comprende desde que Il prete rosso comienza su trabajo con las muchachas del orfanato, hasta el día de su fallecimiento en 1741. Schneider muestra los sinsabores del oficio de músico en su tiempo, las rivalidades entre profesionales del sector, el funcionamiento de los teatros venecianos en el periodo barroco, la tremenda influencia de la Iglesia en la vida social y política del momento, y la trascendencia que tenía la clase de los patricios en la Venecia del XVIII; ambos estamentos peligrosos para un sacerdote católico como Vivaldi, que anteponía la música a cualquier otro interés profano o divino. Por otro lado, el trabajo de investigación que hace el escritor para el libro es tan profundo que nos presenta una Venecia muy distinta de la que conocemos hoy en día, nos dibuja la panorámica completa de la República Veneciana del barroco con sus luces y sombras, en la que no todo era arte, espectáculo, fiesta y carnaval, también existía un mundo no tan luminoso donde la lujuria y la corrupción se cobraban muchas víctimas.

Por otro lado, sin olvidarnos del protagonismo que la música tiene en el texto, Schneider consigue plasmar con gran acierto ese mundo del mecenazgo artístico que existía en las cortes europeas, en el que monarcas, príncipes de la Iglesia y aristócratas influyentes financiaban las obras de los compositores de su tiempo para gloria de su gran nombre. Es especialmente curioso leer los pasajes seleccionados para el libro de las cartas que Vivaldi escribió a alguno de sus patrones, donde quedaba patente el servilismo que el músico debía adoptar para poder vivir de su trabajo. El autor ha seleccionado algunos ejemplos de ellos para que el lector se sumerja mejor en la época y conecte con el eminente creador de tantas obras inmortales. Y si comenzamos a hablar de las composiciones de Vivaldi, es aquí cuando los entusiastas musicómanos alimentarán sus sentidos, ya que el autor se desborda documentando cada obra que menciona, y contextualizando el momento y lugar de su composición y la repercusión mediática que tuvo. Óperas, obras corales, conciertos para cuerda, violín, flauta, oboe, laúd… Su obra es inmensa y aún quedan piezas desaparecidas por descubrir, como nos recuerda Schneider, quien también se dedica a desmentir los bulos o especulaciones que han surgido a lo largo del tiempo sobre alguna de las piezas que cita en el texto, como ocurre siempre con todo enigma histórico que se precie. Lo mismo sucede con su gran musa y la diva de sus óperas Anna Giraud, sobre la que se ha conjeturado mucho con respecto a la relación que pudo mantener con Vivaldi. Dejo a mis lectores que profundicen en el libro para sacar sus propias conclusiones.

En cuanto a lo que se refiere a la vida personal del gran compositor, aquí Peter Schneider deja ver el profundo respeto que siente por la intimidad de la persona que está detrás del mito. El autor nos dibuja a un Antonio Vivaldi músico ante todo, y con las virtudes y defectos propios de un hombre que busca saciar sus apetitos intelectuales y terrenales, sin caer por ello en la especulación. Con las herramientas y documentos de los que dispone, gracias a su investigación de campo y en bibliotecas, ofrece al lector una imagen más cercana y humana de esta figura imprescindible para el universo musical y nombre inmortal para la historia de la humanidad.

<Nunca llega a ser coronado por la inmortalidad quien teme ir adonde le conducen voces desconocidas.> John Keats

Undine von Reinecke ♪

El autor por la Editorial:

Fuente: Libros de Seda

Peter Schneider (1940), nacido en Lübeck y residente en Berlín (occidental) desde 1961, es uno de los escritores más importantes de su generación.

Es autor de numerosos ensayos y artículos políticos, publicados en su mayoría en Kursbuch, la revista fundada por Enzensberger, así como del guion de la película El cuchillo en el agua.

Ha publicado varias novelas, de las que se han traducido a nuestro idioma: Lenz (1976), Ya soy un enemigo de la constitución (1982), El saltador del muro (1982) y ahora Vivaldi y sus hijas (2021).