Europa del Este, 1944. Un soldado holandés que lucha con un
grupo de partisanos se refugia en una casa señorial durante un cese de
hostilidades. La casa está casi intacta, ajena a los estragos de la batalla, y
el partisano se instala en ella como si la guerra nunca hubiese tenido lugar:
se baña, se viste con la ropa que encuentra en el armario, come algunos restos
de comida. Cuando las fuerzas alemanas recuperan la plaza y unos soldados nazis
llaman a la puerta, él decide hacerse pasar por el propietario de la casa.
Pero ¿cómo se las arreglará para mantener el engaño?
La casa intacta es un clásico de la novela corta que, cuando
se publicó en 1951, causó una enorme repercusión en la sociedad holandesa de
la época, en los tiempos en que prevalecía el discurso de la heroica
resistencia antinazi, donde se muestra —sin distinción de bandos— cómo la
brutalidad de la guerra puede acabar con cualquier pátina de civilización.
Propuesta musical para este libro:
Sinfonía Nº 2, Willem Pijper
Lo que Undine piensa del libro:
Vicente Aleixandre junto a la tumba de Miguel Hernandez. Fuente: elpais.com
Esta mañana, mientras tomaba mi primer café del día, escuché
contar a un miembro de mi familia la triste historia del apresamiento del poeta
Miguel Hernández.De cómo quiso escapar
a Portugal en la primavera de 1939; y cómo fue apresado al querer vender un
reloj que le regaló Vicente Aleixandre con motivo de su boda. Al ser éste un
lujoso objeto que no casaba con su paupérrima imagen, fue tomado por un ladrón común y
entregado a la Guardia Civil, entre quienes sería identificado por un vecino de
su localidad. El desenlace final es de sobra conocido por todos.
Estoy segura que muchos de vosotros estáis al tanto de los
hechos, pero para mí eran completamente nuevos. Y teniendo tan reciente la
lectura de La casa intacta, novela que hoy reseño, no pude evitar la analogía.
Ahora entenderéis por qué.
Hará unos diez años comencé a interesarme por la literatura
testimonial de la Segunda Guerra Mundial, fruto de la lectura de Suite
francesa, novela inacabada de Irene Nemirovsky. La mirada privilegiada de la
escritora, su narración de los acontecimientos sociales más cotidianos
protagonizados por el pueblo francés en la ocupación nazi; su ojo crítico no
rencoroso, pese a ser ella misma víctima de sus conciudadanos… Todo lo que
encontré en Suite francesa me llevó a buscar otras lecturas, que me ayudaran a
construir el puzle del panorama social en la Europa de la Segunda Guerra Mundial.
Me motivó a conocer los distintos comportamientos entre los habitantes de las
naciones que componen este viejo continente, esos ciudadanos de a pie que pueblan las calles y que se escandalizan
de los horrores que contemplan, mientras esconden a su espalda la daga venenosa
de la hipocresía y el odio.
Fuente: Undine von Reinecke
Una mujer en Berlín (anónima), El silencio del mar
(Vercords), La tregua (Primo Levi), y un largo etcéterade obras y autores, que me han levado a
reflexionarsobre el carácter del ser
humano: sus conductas en momentos de crisis, sus rencores capaces de infamias terribles
nunca imaginadas, odios y aberraciones que convierten al ser humano, en mi
opinión, en un sujeto inferior a la altura de la peor bestia. Y así, como
Miguel Hernández fue identificado por un convecino ocasionando su destino
fatal, ¿quién podría afirmar hoy día, que tu colega del trabajo con el que
tomas el café diariamente, no te pudiera denunciar por tu credo, llegado el
caso, si se viera en la necesidad? España, Francia, Alemania, todas las
naciones lo llevan en su ADN, después de leer La casa intacta, del holandés
Willem Frederik Hermans, me reafirmo en esta idea.
Varsovia 1944 Fuente: Kienyke.com
La novela, ubicada en un lugar indeterminado de la Europa
del Este, narra la historia de un individuo holandés miembro de un grupo de
partisanos de todas las nacionalidades, en los estertores de la Segunda Guerra
Mundial. En su avance contra el ejército nazi, su grupo llega a una población
abandonada por sus habitantes. El guerrillero, harto de los horrores de la
guerra y de sus zafios compañeros a los que no entiende, sesepara del grupo y se dispone a explorar la
ciudad. En su callejeo llega hasta una peculiar casa que parece haberse librado
de las consecuencias de la guerra. Cuando entra para investigarla, parece como
si sus habitantes se hubieran ausentado cinco minutos antes, dejando todo dispuesto
para recibirle: comida, baño y cama. El protagonistatoma posesión de esta curiosa casa,
disfrutando de todos los placeres primarios que la guerra le quitó. Pero,la paz de la que comenzaba a gozar se rompe
cuando la ciudad es recuperada por el ejército nazi. Sin tiempo para pensar en las
consecuencias, la necesidad le hace adoptar la figura de propietario de la
casa, dando alojamiento en ella a un grupo de oficiales alemanes. ¿Será capaz
de sobrevivir? ¿Será descubierto por sus huéspedes nazis?
La casa intacta es una novela breve de apenas setenta
páginas. Pero su contenido está tan intensamente bien narrado, y es tan
profundamente impactante, que al finalizarla parece como si de una novela de
gran envergadura se tratara. El lector queda exhausto ante tanta franqueza.
Porque, aunque los hechos relatados no atienden a acontecimientos verídicos, lo
cierto es, que pudieran haber sucedido tal y como Willem Frederik Hermans los
escribió. No en vano, él mismo fue testigo directo de la Holanda ocupada durante la
Segunda Guerra Mundial.
Para conseguir su fin, ese “baño de realidad”, el escritor
maneja a la perfección trama y emociones. Tiende una trampa psicológica al
lector en la que éste cae irremediablemente, para ser engullido en el punto y
final del libro por el impactante desenlace.
Comienza su causa haciéndonos escuchar al protagonista; narrando sus
pensamientos en el fragor de la batalla: sus sensaciones, las observaciones
sobre sus compañeros, sus recuerdos del comienzo de la guerra, la soledad y el
hastío que siente. Consigue que quien está leyendo el relato se identifique con
el protagonista. Empatiza con él, comprende su derrota emocional, su cansancio
físico y su conducta fría y enajenada ante
ciertas situaciones:
< (…) Aunasí, no
se me ocurría otra cosa que hacer salvo correr. Todo acabaría, por fin acabaría
todo. Eché la cabeza hacia atrás muerto de miedo. Así salté por encima de los
cuerpos que había tendidos en medio de la carretera, sin mirarlos más de lo
necesario para no tropezar con ellos. Pero no sucedió nada. >
El miedo, la desolación, la soledad más absoluta le
acompañan, le hacen sentirse invisibles:
<Dos perros vinieron a mi encuentro, les tendí la mano,
pero ellos empezaron a perseguirse sin hacerme el menor caso.Tuve la sensación de estar muerto, como si yo
pudiera ver a los perros y sin embargo ellos a mí no. No podía quitarme de la
cabeza la idea de que los perros me habían atravesado, en lugar de pasar de
largo.>
En este peregrinar sin rumbo cierto, separándose de su grupo
y haciendo oídos sordos a unas órdenes de su superior que no entiende, se topa
con una casa, “la casa”. Su imagen impoluta entra en contraste con lo que ha
visto en tantos años de guerra de podredumbre y muerte. Es entonces cuando
llegamos al clímax emocional sintiendo junto al protagonista cada pálpito de su
corazón:
<Me asomé a la puerta que se abría a un pasillo al final
del cual podía ver la luz exterior. Las manos empezaron a sudarme cuando, desde
lo alto de la escalinata, miré hacia atrás antes de entrar. Imagina que nunca
has estado en otro lugar más que en este, o que has conquistado esta casa, esta
colina, como solución a un acertijo: esta casa, de entre todo lo que existe en
el mundo. Esa idea me impresionó tanto que me limpié los pies al entrar y sólo
después cerré la pesada puerta empujándola con ambas manos.>
La casa le conquista, le devuelve su humanidad perdida en
tantos años de guerra. Se desprende de su sucio uniforme, se lava, se viste con
prendas limpias y almidonadas. Y el lector lo entiende todo, se identifica más
que nunca con el partisano: siente el bienestar del agua caliente sobre la
piel, el regocijo al saciar el hambre, el olor de la ropa limpia, el confort de
dormir en una cama. Cosas que sentimos como normales porque no nos faltan.
El protagonista se hace dueño de la mansión, la cual
inspeccionaencontrando misterios en
ella que prefiere omitir por el momento. Convierte la casa en su castillo, la
guerra allí no existe. Pero su tranquilidad se ve interrumpida cuando recibe la
visita de un alemán. La ciudad ha sido reconquistada por tropas nazis. Y él
adopta el papel de anfitrión de la mansión por miedo, para escapar de una
muerte segura.
Es entonces cuando
empieza la verdadera historia. Un relato marcado por el vértigo que provocan los
sucesos que se describen. Una sucesión de acontecimientos, que dan emoción e
intriga al texto, a la par que repulsión y tristeza; sin que por ello el
lector pueda dejar de leer hasta finalizar el libro. Y todo ello, sembrado de
personajes que van apareciendo con cuentagotas, acentuando a su paso el caos
emocional. Figuras caricaturescas de realidad, que reflejan a la perfección las
aristas del carácter humano, mostrando lo peor de él.
Una historia de ficción que tristemente podría ser verdad,
porque todo lo que aquí se cuenta son viñetas de realidad: violencia, odio,
crueldad… Ingredientes con los que se cocinan las guerras. Una narración que
pone sobre la mesa lo que el ser humano es capaz de hacer en momentos de
oscuridad.
<Rodeé la bañera, con la bayoneta detrás de la espalda.
Me alcanzó una bocanada de perfume, como si su piel estuviera ardiendo y todo se evaporara a la vez. Arrojé
la bayoneta a un lado, rodeé el cuello de la mujer con ambas manos y apreté (…)>
Miembros de la Resistencia Holandesa,1944 Fuente: Wikipedia
Cuenta Cees Nooteboom en su magnífico epílogo del libro, que
esta novela cayó como una bomba en Holanda. Sus compatriotas de la posguerra aun
se sentían orgullosos de la labor de la resistencia holandesa, y no querían escuchar las
atrocidades que se cometieron, anhelaban reconstruirse. Necesitaban tiempo para
asimilar la verdad, quizá inducidos por un sueño romántico, como al que se
refiere Jean Paul Sartre en su famosa cita: “Como todos los soñadores, confundí
el desencanto con la verdad”. Pero
enterrar la verdad no es la solución, nunca da buenos frutos. Sepultar la
memoria es lo que nos ha llevado al caos actual de violencia, terrorismo e
incertidumbre. Medio mundo contempla a la otra mitad con rencor.
Frederik Hermans se vio obligado a exiliarse voluntariamente
a Francia ante la incomprensión de su país. Años más tarde sería recompensado
por su labor literaria con el premio más importante de sus letras, y hoy goza
de gran reconocimiento. Su mordiente sinceridad le costó caro a nivel personal,
pero su aportación al puzle histórico de la depravación humana es ya una
leyenda. Un testimonio que nos debe servir de ejemplo a nosotros, y a las
generaciones venideras. Porque si no es así, si no conseguimos parar el círculo
vicioso en el que ha caído la humanidad, seguirán azotando como un látigo sobre
nosotros las sabias palabras de Séneca:
<”A los que corren en un laberinto, su misma velocidad
los confunde”.>
Undine von Reinecke ♪
El autor por la Editorial:
Fuente: Wikipedia
Willem Frederik Hermans (1921-1995) fue un prolífico y versátil
escritor holandés. Escribió́ ensayos, estudios científicos, poesía, cuentos y
novelas; entre estas últimas cabe destacar El cuarto oscuro de Damocles (1958)
y No dormir nunca más (1966). Se le considera uno de los autores más
importantes del periodo de posguerra en Holanda. En 1977 obtuvo el Premio de
Literatura Holandesa, el galardón literario más prestigioso de los Países
Bajos.
Undine os propone para complementar la lectura:
Si tenéis curiosidad por conocer más sobre la situación social holandesa en la Segunda Guerra Mundial, podéis ver este vídeo que habla sobre ello:
También os propongo que veáis una interesante película que encontraréis fácilmente, El libro negro. Esta film narra una historia llena de luces y sombras, que tiene como protagonista a la resistencia holandesa. No dejéis de verla, es apasionante. Aquí os dejo el trailer:
Ficha Técnica de la película:
Año: 2006
Director: Paul Verhoeven
Actores: Carice van Houten,Thom Hoffman,Halina Reijn,Sebastian Koch,Waldemar Kobus, Christian Berkel,Derek de Lint
Sinopsis:
Tras la ejecución de su familia a manos de los nazis, una
joven judía se une a la resistencia que lucha contra la ocupación en Holanda.
Su misión será infiltrarse en el Cuartel General Nazi, seduciendo a un alto
oficial alemán para obtener información y poder liberar a un grupo de
combatientes que han sido capturados.
Esta antología está compuesta por los poemas más
transgresores de una autora prodigiosa que no escondió su amor a una mujer y
que defendió los derechos e las mujeres.
Con una lírica barroca, se aferra a un arte emocional e
instintivo para alcanzar la pureza humana y a liberación cultural.
Propuesta musical para este libro:
Instrucción de Música sobre la guitarra española, Gaspar Sanz (1640/1710)
Lo que Undine piensa del libro:
<"Yo, la peor de todas...">
Sor Juana Inés de la Cruz, la Décima Musa méxicana
Cuando era una adolescente, con esa edad tan propicia al
descaro y la vehemencia que tienen los dieciséis años, se aconsejaba a los
estudiantes elegir la rama de ciencias. En aquella época, estoy hablando de los
años ochenta, las humanidades no eran el campo profesional con el que hacer
fortuna en nuestro país. Y yo, que nunca he sido especialmente rebelde, pero
que siempre he antepuesto el corazón a cualquier otro precepto, elegí la
especialidad de mixtas. Es decir, estudié latín, matemáticas y Literatura.
¡LITERATURA, esa asignatura mágica y maravillosa, que me
ayudó a conectar con mi sensibilidad, y a la que siempre recurro en tiempos
oscuros!
Como era de esperar, fuimos pocos los alumnos que elegimos
la rama humanista. Creo recordar que tan sólo éramos diez personas en la clase.
Un grupo de marcado carácter femenino, ya que sólo había dos varones en él.
Algo sorprendente, pues todo el mundo sabe que el campo de la literatura ha
estado siempre liderado por hombres, aunque hayan abundado brillantes mentes
femeninas a lo largo de la historia.
Como quiera que sea, nuestras clases se impartían en una
buhardilla. Un lugar acogedor y propicio para los hechizos que nuestra
carismática profesora de literatura tenía preparados para nosotros, incitándonos
a dar lo mejor.
De entre todos los recuerdos que conservo de aquellos días,
y son muchos, destacan las jornadas que dedicamos a estudiar el Siglo de Oro de
las letras españolas. ¡Qué emoción preparar las obras de teatro! ¡Qué maravilla
leer a Cervantes, Quevedo, Calderón de la Barca, Lope de Vega…! No creo
equivocarme al asegurar, que muchos de vosotros recordáis aquellos versos de
Lope que dicen:
<¿Quién mata con más rigor?
Amor.
¿Quién causa tantos desvelos?
Celos.
¿Quién es el mal de mi bien?
Desdén
¿Qué más que todos también
una esperanza perdida,
pues que me quitan la vida
amor, celos y desdén?(…)>
(Soneto ¿Quién mata con más rigor?)
Lope de Vega Fuente: Wikipedia
Bellísimos, ¿verdad? El llamado “poeta del cielo y de la
tierra”, entre otros apelativos, era todo un genio. Pero también, un reconocido
crápula. Un hombre que tuvo múltiples amoríos de los que nacieron numerosos
hijos ilegítimos. Dicen, que se consagró sacerdote por temor a Dios, pues los remordimientos
de sus fechorías le atormentaban. Pagó algunas culpas en la cárcel, y fue
desterrado por cuatro años de Castilla. Y aunque su fama le persiguió siempre,
también es verdad que se pasaron por alto algunas de sus faltas.
Pero la historia no trata del mismo modo a todos sus
protagonistas, no. Hay personas que nacen con una estrella que les ampara
constantemente, y a otros la diosa fortuna se la quita. Ese el caso de Sor
Juana Inés de la Cruz, escritora del Siglo de Oro de la literatura, y autora de la obra que hoy os presento: Alas, antología. Una
escritora y artista, que vino al mundo en tiempos oscuros para la mujer.
<“Hombres necios que acusáis a la mujer sin razón, sin
ver que sois la ocasión de lo mismo que culpáis…”.>
Hombres necios que acusáis. Sor Juana Inés de la Cruz
Sor Juana Inés de la Cruz nació en México en 1648, y se la
bautizó con el nombre de Juana Inés de Asbaje y Ramírez de Santilla. Ha pasado
a la historia como uno de los personajes más importantes de las letras en
lengua hispana del Siglo de Oro, y su figura es en la actualidad un icono
feminista, símbolo de la liberación de la mujer. Pero su aparente brillante
carrera como intelectual no fue fácil, teniendo que lidiar con la Iglesia y con
los prejuicios de su tiempo, para desarrollar sus inquietudes.
Hacienda donde nació la escritora, Panoaya Fuente: Wikipedia
Su infancia transcurrió en la finca que su abuelo tenía en Amecameca,
dotada con una gran biblioteca de la que disfrutaba a escondidas de su madre.
Desde su más tierna infancia se interesó por los libros, aprendiendo a leer a
la temprana edad de tres años. Estudió con avidez a los clásicos, y adquirió
toda la educación que le fue posible en aquella época. Cuentan, que siendo
adolescente quiso convencer a su madre para disfrazarse y así poder acceder a
los estudios universitarios prohibidos a las mujeres en su tiempo.
A la muerte de su abuelo dejó la hacienda para vivir con su
tía en México capital. Entrando en 1664 a formar parte de la corte del virrey Antonio
Sebastián de Toledo, marqués de Mancera, convirtiéndose así en la protegida de
la virreina. Allí sus capacidades intelectuales se desarrollaron
grandiosamente, favorecidas por el ambiente ilustrado del que gozaba la corte.
Su producción literaria fue considerable y apreciada en todo el país, haciéndose
famosas sus increíbles dotes intelectuales.
Sor Juana Inés de la Cruz Fuente: Wikipedia
Al parecer era una joven bellísima a la que no le faltaron
pretendientes, pero nunca deseó casarse. Sus anhelos intelectuales eran más
fuertes que cualquier otro deseo terrenal. Como todos sabemos, una mujer no podía
quedarse soltera en aquella época, y por ello quiso tomar los hábitos como
única opción para poder estudiar. Profesó en la orden Carmelita en 1666, cambiándose
dos años más tarde a la Jerónima, donde la regla era menos dura. Desde ese
momento pudo dedicarse a escribir y estudiar, disponiendo de dos sirvientas y
las comodidades necesarias para celebrar tertulias intelectuales y recibir
visitas de sus amistades. Eso sí, vigilada en todo momento por su confesor,
quien controlaba sagazmente todos sus escritos. Aunque eso no impidió que consiguiera hacerse con una biblioteca privada de 4000 volúmenes de libros.
Fuente: vanidades.com
Pero el momento más importante para Sor Juana Inés de la
Cruz, catalizador de lo mejor de su producción como escritora, llegaría en
1680. En ese año es nombrado un nuevo virrey, Tomás de la Cerda y Aragón, III
marqués de la Laguna de Camero Viejo. Y para celebrar su llegada a la Nova
España, se le encarga a la escritora y artista el diseño de un arco triunfal. Con
ese mismo motivo, la poeta escribe su famoso Neptuno alegórico, un texto que
impresionó favorablemente a la nueva virreina, María Luisa Manrique de Lara y
Gonzaga, quien desde aquel mismo instante se convertiría en su más ferviente
admiradora y protectora, el azote que impulsó su intelecto.
La relación que unió a ambas mujeres ha sido motivo de
especulación durante mucho tiempo, siendo considerada por estudiosos de la
historia como romántica: dos mujeres que se amaban pese al mundo que las
rodeaba. Pero también hay quienes defienden que su unión fue un amor casto,
platónico. No hay pruebas fehacientes que confirmen o desmientan una u otra
idea. Aunque también es cierto que contamos con un testimonio de primera
categoría: la apasionada obra lírica que Sor Juana Inés dedicó a la virreina.
Unos poemas ardientes que fueron editados de manera dispersa para esconder la
relación, por Francisco de las Heras, secretario de María Luisa Manrique de
Lara y Gonzaga y primer editor de la poeta.
Lo que es indiscutible, y nadie se atreve a rebatir, es la
veneración que desprenden los versos dedicados a Lisi, apelativo cariñoso con
el que la religiosa se dirigía a la virreina. Aquí tenéis un ejemplo:
< Yo adoro a Lisi, pero no pretendo
que Lisi corresponda mi fineza;
pues si juzgo posible su belleza,
a su decoro y mi aprehensión ofendo.(…)>
De aquella época preciosa para sor Juana Inés,
intelectualmente activa y apasionada (1680-1686), son sus mejores trabajos
literarios. Tocó todos los géneros: lírica, autos sacramentales, villancicos,
obras de teatro, etc. Famoso es su auto sacramental El divino Narciso, como
también lo son sus obras de teatro Los empeños de una casa y Amor es más
laberinto. Pero especial mención merecen sus trabajos líricos. Un compendio de
poemas inteligentes, cultos, sofisticados, que tratan con libertad
y ardor los temas que sus colegas literatos de la lejana España del Siglo de
Oro también trabajaran: el conocimiento, la filosofía, lo divino, lo profano, el
amor en todos sus estados. Y a ellos añadió uno más, el derecho de la mujer a
recibir educación, tema que le costaría muy caro a nivel personal.
A este periodo glorioso de Sor Juana Inés de la Cruz pertenecen
los trabajos que hoy os traigo. Una antología de la poeta publicada por Harpo
Libros. Sello, que ha editado la recopilación “mostrando el lado más salvaje de
la poeta”, según palabras del editor. Unos versos guerreros que están acompañados
por la carta que escribió Sor Juana Inés de la Cruz denominada, Respuesta a Sor
Filotea de la Cruz, un complemento indispensable para conocer la importancia y el
carácter del intelecto de la escritora. Este manuscrito es la contestación audaz
a una epístola recriminatoria escrita por el obispo de Puebla, Manuel Fernández
de Santa Cruz, bajo el seudónimo de "Sor Filotea de la Cruz". En ella se ataca a la religiosa por su incursión en temas
filosóficos, campo prohibido a la mujer en su época, invitándola a abandonarlo.
Sor Juana Inés se defiende vehementemente, pero con mucho ingenio y dominio de
sí misma, haciendo uso de un lenguaje e intelecto sublimes en su contestación.
En ella defiende con frenesí la capacidad y el derecho a la educación para la
mujer. Esta carta está considerada como el primer manifiesto feminista de
América. Un documento que os invito a conocer, pues es toda una experiencia.
La antología poética de Harpo Libros está compuesta por
nueve poemas:
Estos versos, lector mío…
El sueño
Finjamos que soy feliz…
Amor empieza por desasosiego…
Si el desamor o el enojo…
Yo adoro a Lisi, pero no pretendo…
Divina Lisi mía…
A tus manos me traslada…
Para no faltar, Lisi bella,…
En ellos se tratan todos los temas que engloba el amor: la
admiración, el enamoramiento, el dolor de la ausencia, los celos, la pérdida,
el amor generoso no correspondido, el ocaso del amor…Unos versos audaces,
inteligentes, elocuentes, cultos, y muy apasionados. Pero antes de
meterse en los terrenos amables del corazón, la antología nos muestra a modo de presentación, lo que yo considero más admirable en la escritora: su
intelecto. Para ello la editorial ha seleccionado tres poemas que exponen las
inquietudes de conocimiento de Sor Juana Inés. Unas piezas que dejan maravillado
y exhausto al lectortras su lectura, como
comprobaréis seguidamente:
<Estos versos, lector mío,
que a tu deleite consagro,
y solo tienen de buenos
conocer yo que son malos,
ni disputártelos quiero,
ni quiero recomendarlos,
porque eso fuera querer
hacer de ellos mucho
caso.
No agradecido te busco;
pues no debes, bien mirado,
estimar lo que yo nunca
juzgué que fuera a tus manos.(…)
Los versos siguen y siguen en una admirable catarata de
elocuencia y agilidad mental, desbordando inteligencia y una admirable libertad
de pensamiento.
Fuente: Wikipedia México
Un fantástico comienzo para el libro, al que le sigue el
poema considerado por eruditos el culmen de su lírica, Primero sueño, o El
sueño según la edición de Harpo Libros. Una pieza muy compleja y rica a su vez. Trata un tema recurrente en la obra de la escritora, analizando el
conocimiento humano, su capacidad y el método deductivo. En él se quieren escuchar las voces de clásicos
inmortales como Cicerón y Séneca, a los que Sor Juana Inés admiraba. Es el
poema más largo que escribió y a él,
eruditos de reconocida fama, otorgan el honor de anticipar la Ilustración. Una
interesantísima pieza, que muchos de vosotros guardaréis cerca para jugar con ella a modo de “sudoku”, pues desentrañar su significado es complicado y fascinante. Maravillaos
con este ejemplo:
<Piramidal, funesta de la tierra
nacida sombra, al cielo encaminaba
de vanos obeliscos punta altiva,
escalar pretendiendo las estrellas;
si bien sus luces bellas
exentas siempre, siempre rutilantes,
la tenebrosa guerra
que con negros vapores le intimaba
la vaporosa sombra fugitiva
burlaban tan distantes,
que su atezado ceño
al superior convexo aún no llegaba
del orbe de la diosa
que tres veces hermosa
con tres hermosos rostros ser ostenta; (…)>
Peliagudo, ¿verdad? Recordad cuando lo leáis completo que la
poeta habla del triunfo de la razón sobre los prejuicios y el fanatismo, eso os
pondrá en la pista para entenderlo.
Más fácil nos lo pone con el poemaFinjamos que soy feliz…En
él la poeta explora terrenos filosóficos como la tristeza y la negatividad
que invade el intelecto humano, variable en cada indivíduo. Un poema que a mí
particularmente me ha cautivado, y del que quiero compartir estos preciosos
versos:
<Finjamos que soy feliz,
triste pensamiento, un rato;
quizá prodréis persuadirme,
aunque yo sé lo contrario,
que pues sólo en la aprehensión
dicen que estriban los daños,
si os imagináis dichoso
no seréis tan desdichado. (…)>
Toda una humanista era Sor Juana Inés, como habéis podido
comprobar en estos tres poemas primeros. Una estudiosa admiradora de la ciencia
en tiempos negros para la mujer con altos intereses. Un alma erudita y bella, que encontró en Lisi,
una fiel amiga que la impulsó a dar lo mejor de sí misma componiendo y
escribiendo a la altura de los más grandes. Y todo ello bajo el yugo y la
opresión de su director espiritual, el padre Núñez de Miranda, a quien consiguiera
vencer gracias al empeño de su virreina.
Es por ello que Sor Juana la adoraba, ¿quién no agradece el
cariño, la admiración y el amparo de un ser afín? Su lírica más dulce va
dedicada a ella generosa y humildemente, contemplad qué belleza:
<Divina Lysis mía:
perdona si me atrevo
a llamarte así, cuando
aun de ser tuya el nombre no merezco.(…)>
Pero en el año de 1689 Lisi regresa a España...
En 1690
comienzan las disputas filosóficas y teológicas con el obispo de la puebla, Manuel
Fernández de Santa Cruz, que darían origen a la brillante carta en la que
defiende la libertad de pensamiento y el derecho de la mujer a la educación, Respuesta
a Sor Filotea de la Cruz. Una disputa que finalmente la dejaría extenuada, ocasionando
que en 1693 dejara de escribir y se consagrara por completo a sus labores como
religiosa, muriendo de peste en el año 1695 tras haber dedicado sus últimos momentos
al cuidado de sus hermanas conventuales.
Brava mujer, luz de conocimiento, ejemplo de fortaleza frente
a la adversidad. No le quedaron fuerzas para seguir su anhelado camino al conocimiento
en sus últimos años. Pese a ello, el legado que nos dejó es rico y es obligado en cualquier biblioteca que se precie. De sus amores y desvelos se
habla continuamente, pero en mi opinión, es mucho más interesante su labor
filosófica e intelectual, que debería estar más presente en foros y tertulias. Hipatia
decía:
<”Defiende tu derecho a pensar, porque incluso pensar de
manera errónea es mejor que no pensar”.>
Pensemos, pues. Sigamos el camino del conocimiento alumbrados por la antorcha de Sor Juana Inés de la Cruz.
Undine von Reinecke ♪
La autora por la Editorial:
Sor Juana Inés de la Cruz
1648 - 1695; Nueva España, México.
Era una religiosa y escritora del Siglo de Oro de la
literatura en español.
Fue una niña prodigio en la época colonial en la que las
mujeres no tenían acceso a la educación ni a la cultura.
En pleno siglo XVII no escondió su amor hacia María Luisa
Gonzaga —virreina de Nueva España y Marquesa de Laguna—, y su intensa relación
queda reflejada en sus poemas.
Su obra poética se sitúa en el Barroco tardío y confronta la
pasión, el impulso y la razón.
Sus principales libros son las obras dramáticas Amor es más
laberinto y Los empeños de una casa, y el poemario compuesto por 975 versos que
componen El Sueño.
Su carta Repuesta a Sor Filotea de la Cruz es una defensa
del derecho de la mujer a la educación y es considerado como el primer texto
feminista escrito en América.
La autora por Undine:
Existe mucha información sobre la figura de Sor Juana Inés de la Cruz, pero durante los días que me ha llevado escribir la reseña he podido constatar la relevancia que se le ha dado al libro escrito por Octavio Paz, Sor Juana Inés O Las trampas de la Fe. Y aunque existen voces contrarias a sus conclusiones, os lo recomiendo a todos los interesados en la escritora, para iniciarse en el tema.
También he podido leer mucho sobre su adaptación cinematográfica, de la que os dejo aquí el trailer:
Encuadernación:Tapa dura con sobrecubierta y punto de
lectura
ISBN:13978-84-16968-93-0
Sinopsis de la editorial:
Publicada por entregas en el periódico Niva hace ahora
ciento veinte años, Resurrección (1899) no solo es la última novela aparecida
en vida de Lev Tolstói sino también la tercera en ambición del escritor ruso,
tras Guerra y paz (1869) y Anna Karénina (1877). Cumplidos los sesenta años,
Tolstói ya no era el mismo y su preocupación por la búsqueda de una sociedad
más justa se había acentuado cuando abordó en Resurrección las contradicciones
de la aristocracia rusa y sus privilegios sobre la población campesina, que
vivía prácticamente esclavizada. Poco antes de casarse con la hija de un noble,
el joven noble Nejliúdov, que incorpora rasgos autobiográficos de su autor,
asiste como jurado al juicio contra la que fuera un amor de juventud, Ekaterina
Máslova, condenada por envenenamiento a una cárcel siberiana. El remordimiento
le llevará a plantearse las relaciones de los poderosos con los más humildes y
la incapacidad de estos para defender sus derechos.
Propuesta musical para el libro:
Vals Sentimental, Op. 51, Nº6. Tchaikovsky
Lo que Undine piensa del libro:
<Antes de dar al pueblo sacerdotes, soldados y maestros,
sería oportuno saber si no se está muriendo de hambre.>Lev Tolstói
Fuente: elmundo.es
En estos tiempos de desesperanza que corren, cuando te
encuentras por la calle con una persona que amablemente te cede el paso al atravesar
una puerta, te da las gracias, o simplemente te sonríe al cruzar una mirada,
uno se siente sorprendido. Y no es que no se agradezca el acto, ¡cómo no!
Simplemente es que no estamos acostumbrados. La falta de iconos sociales
carismáticos y la pérdida cada vez más acusada de valores en la sociedad me
hacen pensar, que hoy más que nunca nos hace falta leer a Lev Tolstói.
Llevaba tiempo aplazando la lectura de Resurrección, y no
por falta de interés. Mi absoluta admiración por la narrativa del insigne ruso me
hizo dilatar el placer de su lectura, ¿cómo enfrentarme a la realidad de no
tener otra gran obra suya por descubrir? Pero este mes de octubre pasado, aprovechando
la nueva y maravillosa edición del libro realizada por Víctor Andresco y la
editorial Reino de Cordelia, me decidí a abordar por fin esta extraordinaria
novela con mucha expectación y un tremendo respeto. No en vano, Resurrección, está
considerada por muchos entendidos en la materia como la gran obra del autor. En
ella recoge todas sus enseñanzas últimas, su gran filosofía de vida. Y yo, que
me tengo por una lectora en constante aprendizaje, me dispuse a conocer de
primera mano lo que tantas veces se ha usado por ideólogos y políticos de
diferentes corrientes como bandera de
pensamiento.
Fuente: Undine von Reinecke
Hace algunas semanas compartí con todos vosotros la reseña
de otro libro de Lev Tolstoi, Relatos de Yásnaia Poliana. En ella os contaba la
preciosa iniciativa que tuvo el autor mediado el siglo XIX, abriendo una
escuela para los hijos de campesinos pobres. Allí aplicaba sus innovadoras
teorías pedagógicas, para intentar llevar la cultura y la educación a todos los
sectores de la sociedad. Era ésta una época de crecimiento y descubrimiento personal
para Tolstói. Tiempos de esperanza, que le ayudaron a escribir dos de sus tres
grandes novelas, Guerra y paz y Anna Karénina. En ellas plasmaba todos sus
credos de aquellos años con gran sensibilidad, cariño y fe en su esfuerzo
educativo, para conseguir un futuro mejor para el global de la humanidad.
H. D. Thoreau. Fuente: Wikipedia
Con el paso de los años, el cansancio, la desesperanza, y la impotencia ante los acontecimientos
sociales de una Rusia corrupta y llena de contradicciones con la que era
imposible lidiar, las ideas de Tolstói fueron radicalizándose hasta convertirse
en el personaje estrambótico al que se denominó como filósofo cristiano
libertario y anarcopacifista. Fue un gran admirador del Ensayo sobre la
desobediencia civildel anarquista norteamericano Henry David Thoreau, y a su
vez gran defensor de la resistencia pacifista, idea ésta en la que se basa su
idea de Cristianismo, y que influyó notoriamente en el pensamiento de Gandhi,
con quien mantuvo una dilatada correspondencia. Quiso deshacerse de sus
propiedades en favor de los pobres, aunque su familia lo impidió; se vestía como
un campesino y convivía con ellos; se hizo vegetariano declarándose protector
de los animales; tras varias crisis espirituales se volvió profundamente
religioso. Renegó de sus escritos
literarios, incluidas sus grandes y exitosas dos primeras novelas, y se desprendió de casi todos sus derechos de autor. A finales de la
década de los ochenta comenzó a escribir Resurrección, que se publicaría en
1899, novela que hoy reseño, y que comienza de este modo:
<En vano se esforzaban cientos de miles de hombres,
hacinados en un pequeño espacio, en esterilizar la tierra que los sustentaba
cubriéndola de piedras, para que nada pudiera germinar, y arrancando las
hierbecillas que pugnaban por salir; en vano impregnaban el aire con humo de
carbón y petróleo; en vano talaban los árboles y exterminaban a los animales y
los pájaros, porque, incluso, en la ciudad, la primavera era siempre primavera.
El sol resplandecía, la hierba –resucitando- crecía y verdeaba por todas partes
donde no la habían quitado, no solo en los céspedes de los bulevares, sino
incluso entre los adoquines del empedrado. En los álamos, abedules y cerezos
silvestres despuntaban hojas pegajosas y perfumadas; los brotes de los tilos
estaban a punto de reventar; las cornejas, gorriones y palomas construían sus
nidos con alegría primaveral, y las moscas –al calor del sol- zumbaban junto a
los muros. Estaban alegres las plantas, los pájaros, los insectos y los niños.
Pero los hombres –los hombres mayores hechos y derechos- no cesaban de
engañarse y atormentarse. Consideraban que lo sagrado e importante no era
aquella mañana de primavera ni la belleza del mundo creada por Dios y concedida
para dicha de todos los seres vivientes –belleza que disponía a la paz, a la
armonía y al amor-, sino lo que ellos mismos habían inventado para dominarse
unos a otros.>
Un bello pasaje inicial que sirve como introducción a la
apasionada, poética, terrible y, pese a todo, bellísima historia que tiene como
principal protagonista al príncipe Nejliúdov. Un joven rico de la vieja nobleza rusa, bien educado, pero
echado a perder por los vicios y el excesivo lujo de la sociedad superficial y
privilegiada a la que pertenece. Una figura que, una vez más en la trayectoria
como escritor de Tolstói, tiene connotaciones autobiográficas, y que supera en
construcción y evolución a Pierre Bezújov (Guerra y paz), y a Konstantín
Dmítrievich Lyovin (Anna Karénina). Un personaje fascinante y carismático donde
los haya, que es magníficamente acompañado, formando un dueto extraordinario con
la protagonista femenina, “la Máslova”. Una heroína a la altura de Madame Butterfly, salvando las distancias.
Un ser imperfecto y bello a la vez, pero sobre todo muy humano, capaz de
sacrificios colosales. Katiuska Máslova es ya mi favorita por encima de
cualquier otro personaje femenino de Tolstoi.
Fuente: Edición Reino de Cordelia
La historia central del libro da comienzo cuando el joven
príncipe es llamado a participar en un juicio como miembro del jurado. El caso
que se va a juzgar versa sobre un asesinato cometido por una prostituta, quien es acusada de haber envenenado a un cliente para robarle. Cuando
Nejliúdov ve entrar a la imputada descubre que se trata de Katiuska Máslova,
una joven que conoció en la adolescencia con la que vivió una bella historia de
amor, y a quien años más tarde dejaría abandonada tras haberla seducido. Esto
ocasionaría la perdición para la joven e inocente Katiuska.
En el mismo instante en que se cruzan sus ojos con los de
Katiuska, quien no le reconoce, toda su vida pasa ante él rebelándole lo que su
conciencia había acallado durante diez años. Su inmundicia, su inhumano
proceder para con un ser inocente, como era Katiuska en aquellos días, invade
sus recuerdos haciendo partícipe al lector de todo ello. Su memoria recorre todos
los acontecimientos vividos hasta la fecha del juicio y su reencuentro con
Katiuska.
La mala conciencia
del joven príncipe, quien ve aterrorizado cómo su egoísmo y perversión condujeron al abismo a la dulce e inocente muchacha
que un día amó, de la que poco queda ya, le incitan a rectificar sus actos y
emprende una campaña para salvarla, llegando incluso a plantearse el matrimonio.
Esta empresa le llevará a modificar su vida a fondo poniendo bajo el microscopio
todas las facetas de ella, enmendando los errores cometidos. Pero sus buenos
sentimientos y proyectos de cambio encontrarán dificultades insospechadas,
terribles e imposibles de vencer. Se tropezará con la ignorancia del campesino,
el egoísmo de la sociedad acomodada, la corrupción del gobierno y la
administración rusa, la ceguera de la iglesia y la falta de compasión
generalizada.
Emprenderá un duro camino de lucha para alcanzar la verdad, el perdón, la salvación: su resurrección. Un éxodo siguiendo al objeto de su penitencia, Katiuska,
que le llevará por tierras siberianas conociendo todo tipo de gentes y
problemáticas ignoradas deliberadamente por la conciencia colectiva. ¿Conseguirá
el príncipe Nejliúdov alcanzar la salvación a través del perdón de Katiuska?
¿Alcanzará la verdad última?
Cuando el lector se adentra en la sinopsis del libro, aparentemente,
la novela podría pasar por una historia más del realismo literario de la época:
Madame Bovary, La Regenta, o la propia Anna Karenina, son novelas que cuentan
pasiones prohibidas y dramáticas para tratan problemáticas de una sociedad caduca
y rancia, que necesita un cambio con urgencia. Y la relación del príncipe Nejliúdovcon la guapa sirvienta Katiuska, a quien empuja a la prostitución, sería
digna de protagonizar una ópera de Puccini, como todas ellas. Pero la Trágica historia
de estos personajes va mucho más allá de lo que la historia inicial nos cuenta.
Sus logros superan y engrandecen la
literatura de su tiempo, consiguiendo que la novela supere los cánones establecidos
hasta el momento y dé un nuevo significado al término de novela y al movimiento
realista.
Su narrativa es rica en descripciones y léxico, pero no
excesiva, siendo su lectura fluida y de bellísima factura. Las escenas que
contiene son de una precisión abrumadora, consiguiendo que el lector imagine al
detalle la atmósfera creada en cada episodio, como también el carácter de sus personajes. Algo imprescindible para el fin que
Tolstói quería conseguir: crear conciencia en el hombre, adoctrinar. ¿Pero cómo
interesar al lector en unos hechos terribles y tristes?
Para ello utiliza una fórmula aparentemente sencilla. Además
de contener un argumento sólido con una historia romántica de fondo, que sostiene
y arma la novela, Tolstoi divide el libro
en tres partes. Utiliza la fórmula más conocida a la hora de analizar un texto,
esa que nos enseñaron en el colegio: introducción, núcleo y conclusión. De esta
manera consigue emocionar e impresionar al lector progresivamente hasta llegar
al punto final en el que cae rendido a sus pies por la grandeza de su narrativa
poética, vehemente y seductora.
Fuente: Edición R. Cordelia
Según esto, Tolstói, se vale de la primera parte para poner
en conocimiento del lector toda la historia de los amantes; nos habla de los
personajes, de su carácter y sus intenciones. Crea la atmósfera necesaria para
mantener la atención del lector. Una tensión psicológica que pocos escritores
consiguen con tanta fluidez como él.
En la segunda parte se desarrolla toda la acción principal.
En ella el príncipe Nejliúdov se enfrentará a todas las vicisitudes posibles
para conseguir su meta, la liberación de Katiuska. Y para ello tomará decisiones
vitales, que le llevarán a viajar hasta sus posesiones en el campo, donde
conoceremos la problemática de los campesinos, su ignorancia y la complicidad
con un sistema social que los oprime. Admirable es el párrafo donde lo cita:
<La gente se muere y está acostumbrada a esta extinción,
a su alrededor se han creado unas condiciones propicias para que perezca: la
muerte de los niños, el excesivo trabajo de las mujeres, la falta de alimentos
para todos, especialmente para los viejos. Así, poco a poco, la gente llega a esta situación sin darse
cuenta de todo su horror y sin quejarse por ello.>
Brillante, horroroso, pero una verdad que se atrevió a decir
en alto Lev Tolstoi. El autor introduce este tema en la trama para denunciar la injusticia que
sufren los ignorantes y desheredados de la tierra. Filosofa sobre ello, postula
por una solución al tema del derecho a una vida digna y se cuestiona la
propiedad sobre las tierras.
En la segunda etapa del viaje el príncipe viajará a San
Petersburgo. Allí nos paseará por todo el sistema judicial y gubernamental ruso
de la época; conoceremos sus entrañas más putrefactas; nos presentará la
hipocresía de políticos y de falsos samaritanos que buscaban nuevas religiones para
no enfrentarse a los problemas cercanos. Viviremos la superficialidad de la
aristocracia, ajena a los problemas existentes, a quien critica de manera vehemente.
En este núcleo de la novela, Tolstoi plantea toda la
problemática de la sociedad, cuestiona absolutamente todos los cimientos en los
que está basada: el zar, la iglesia, el ejército, el sistema carcelario, la economía, el campo, la
esclavitud abolida en 1861. Todo es analizado desde diferentes aspectos sin llegar a
ninguna conclusión definitiva. Algo característico en el pensamiento del escritor, de
quien Lenin diría que era “el espejo de la revolución rusa”, y a quien criticaba
por las contradicciones en sus ideas. Un ejemplo de ello lo podemos en este
pasaje, en el que el príncipe Nejliúdov se está planteando liberar sus tierras
y dárselas a los campesinos, y busca para ello la fórmula mágica para conseguir
hacer lo correcto:
< Más de una vez, al comparar la situación del dueño de
unas tierras con la de los siervos, consideró que arrendar la tierra a los
campesinos en vez de que la cultivaran como obreros era lo mismo que si un
propietario de siervos les concediese la libertad a cambio de tributos. No era
una solución al problema, pero era un paso hacia la solución: era pasar de una
manera grosera de violencia a otra menos grosera.>
Una segunda parte del libro maravillosa, apasionante, con pasajes
brillantes como en el que compara a una dama de la alta sociedad con una vulgar
dama de la noche que pasea por la famosa avenida Nevski, inmortalizada por
Gógol en Historias de San Petersburgo.Que le sirve a Tolstói para llegar al
cenit emocional de su protagonista, su desprecio por la corrupción moral de la
sociedad aristocrática a la que pertenece. El protagonista comprende que debe seguir en su búsqueda de la
verdad, la cual no conoce, pero aún así debe encontrar. La redención a través de la
renuncia a lo material, ese es el camino. Pero, ¿cómo?
El cómo le será revelado a Nejliúdov en la tercera y última
parte del libro. En ella se nos relata el peregrinaje de presos, políticos y
comunes, hacia tierras siberianas. Para ello, utiliza hechos verídicos acontecidos
en sus días, como el maltrato a un preso que se desesperaba por no poder coger
en brazos a su hija (huérfana de madre), al estar esposado, y que es golpeado
con violencia por un militar.
En este éxodo triste e inhumano, el príncipe verá horrores
ilimitados, y se preguntará en múltiples ocasiones por su cordura al contemplarlos. Uno de los pasajes más
emocionales y elocuentes de la novela se refiere a ello de este modo:
<Pensar que lejos, en alguna parte, unos hombres
atormentan a otros, sometiéndoles a toda serie de humillaciones y sufrimientos,
es muy distinto a presenciarlo a lo largo de tres meses. Y Nejliúdov lo había
experimentado. Más de una vez, en el transcurso de ese tiempo, se preguntaba: “¿Estoy
loco porque veo lo que otros no ven o están locos los que hacen lo que veo?”.
Pero las personas que ejecutaban lo que tanto le sorprendía y horrorizaba -¡y
había tantas!- tenían la plena seguridad de que no solo debía ser así, sino que
realizaban una cosa muy importante y positiva. Por tanto, resultaba difícil
reconocer a toda esta gente como locos, y tampoco se podía reconocer loco
porque se daba cuenta de la claridad de su pensamiento. Y por ese motivo se
encontraba continuamente perplejo.>
¿Y quién no se siente continuamente perplejo hoy día, verdad?
No temáis, queridos lectores, la perplejidad del príncipe será paliada al
llegar a su meta final, él lo conseguirá. Eso sí, deberá acometer una última
batalla interior, tormentosa y esclarecedora de la que saldrá victorioso. O mejor
dicho, y citando a Tolstói al final del libro, el futuro nos lo enseñará.
Resurrección es una gran novela, una de las mejores novelas
que he leído si no la mejor. Su éxito fue tremendo ya en su época, traduciéndose
a múltiples idiomas. Pese a ello, Tolstoi fue excomulgado por la iglesia
ortodoxa, a quien atacó sin piedad, es cierto. Pero él solo era testigo de lo que
veía. Su profunda fe en el amor al prójimo, en la redención a través del perdón,
y en la lucha pacífica, hicieron de él un ser excepcional. Un ferviente amante
del ser humano , que en sus últimos momentos de vida, y habiendo perdido ya la
lucidez, dijo: “Amo la verdad”.
Yo no sé dónde se encuentra la verdad, ni si hay una única verdad,
pero he leído a Tolstoi, y de él he aprendido, como también lo hiciera Mahatma
Gandhi, a quien se le atribuyen estas palabras:
<"No hay camino para la paz, la paz es el camino".>
Undine von Reinecke ♪
De la edición de Víctor Andresco:
Hablaba al comienzo de la reseña de la perplejidad a la que
nos enfrentamos hoy día cuando encontramos un gesto amable en nuestro caminar, debido a la falta de costumbre. Del mismo modo sucede en nuestra vida cuando entre
tanta vulgaridad descubrimos algo hermoso, cuidado, pulido
hasta el mínimo detalle. En un mundo ruidoso, superficial, y algo obsceno como
el que tenemos, encontrar la armonía es algo reconfortante.
Así es esta edición de Resurrección, que Víctor Andresco ha
realizado y prologado, para Reino de Cordelia. Un trabajo serio ejecutado con
amor y respeto. Algo que un lector debería exigir siempre con pasión y
agradecimiento.
<” ¡Venturoso aquel a quien el cielo dio un pedazo de
pan, sin que le quede obligación de a agradecérselo a otro que al mismo cielo!”>Miguel de Cervantes
El autor por la editorial:
Fuente: Ed. Reino de Cordelia
Lev Tolstói
(Yásnaia Poliana,, 1828 – Astápovo, 1910) Es uno de los
novelistas rusos que más contribuyó a modernizar la literatura universal
durante el siglo XIX. Hijo de una aristocrática familia de terratenientes, en
1852 se alistó en el Ejército y participó como oficial en la guerra de Crimea.
En 1856 abandona la milicia, regresa a Petersburgo e inicia una serie de viajes
por Europa en busca de nuevas experiencias pedagógicasque plasmaría
posteriormente en la revista mensual Yásnaia Poliana, nombre de su localidad
natal, donde también abrió una escuela para niños. Intelectual comprometido con
la sociedad de su tiempo, intentó que sus campesinos se hicieran con la
propiedad de las tierras que trabajaban, aspiración frustrada que reflejaría en
su última gran novela, Resurrección (1899). Entre sus obras destacan las
monumentales Guerra y paz (1865-1869) y Ana Karenina (1876-1877). Maestro de la
novela corta, es autor de títulos excepcionales como Felicidad conyugal(1859),
La muerte de Iván Ilich(1886) o El padre Sergio, publicada póstumamente.
